Collage de silueta

Hace tiempo que tenía ganas de probar a hacer un collage de silueta como los que se muestran aquí. Siguiendo esa idea en pequeña escala el resultado fue éste:

Me pareció muy soso, así que como no me gustaba lo modifiqué y al final esto es lo que quedó::

¡Hasta la próxima!

Carvando pajaritos

Me dio por carvar pajarillos.

¡Y ya de paso hice un collage!

Pintura Lab - 4

Un dibujo más siguiendo con la experimentación.

Y de vez en cuando hay que sacar punta a los lápices...

Dibujo Lab

Este ejercicio lo saqué del libro Laboratorio de dibujo, de Carla Sonheim. Bueno, en realidad no tengo el libro, todavía, sino que es precisamente uno de los ejercicios que se ven en la vista previa. Pero hice la prueba y esto fue lo que salió.

Dibujado con la uña y papel de calco

Y coloreado

Ya me he dado cuenta de que me gusta mucho este tipo de ejercicios... ¡así que ahora también quiero comprarme este libro!

Pintura Lab - 3

En este caso el ejercicio consistía en combinar la pintura con sellos, así que utilicé para empezar varios corchos de botella y después un par de sellos míos. Y esto es lo que salió:

Pequeñas libretas

Tengo ganas de aprender a encuadernar y decidí empezar por unas libretas sencillas.

Libretas

Para la primera reciclé fotos de un calendario del año pasado y hojas impresas por un solo lado. La utilizo para probar sellos y similares.

Por delante, por detrás...

... y por dentro.

Para la segunda utilicé cartón de una caja de galletas, un trozo de papel de regalo y hojas impresas de las que todavía se podía aprovechar la mitad.

Ésta la voy a llevar en el bolso para apuntar cosas

Las 2 últimas no son exactamente libretas. He visto que en algunos casos los llaman "libros instantáneos", porque se hacen en un momento doblando una sola hoja de papel, como muestran por ejemplo aquí.

En el primer "libro instantáneo" algunos dibujos quedaron al revés porque utilicé una hoja ya dibujada, así que no tuve en cuenta en qué sentido aparecerían en el libro.

 Y por último coloreé una hoja ya inservible con crayones e hice otro libro instantáneo pero con tapas.

Me parece que esto de los libros instantáneos puede dar mucho juego. ¡Seguiré haciendo pruebas!

Pintura Lab - 2

Siguiendo con los ejercicios del libro, ésto fue lo que salió:

¡Hasta la próxima!

Pintura Lab - 1

En una visita a la librería compré, entre otros, este libro titulado Pintura Lab, de Deborah Forman. Es un libro para experimentar con pintura, y el objetivo es centrarse en el proceso, sin preocuparse por el resultado. A mí, que no sé nada de pintar, ¡la idea de no tener que preocuparme por el resultado me pareció bastante atractiva!

De momento he empezado con lápices de colores, así que la lista de ejercicios que puedo realizar se reduce bastante, ya que está pensado para pintura acrílica, acuarela, etc. Aún así me está dando juego el libro, y todavía me quedan cosas por probar. Ya más adelante veré si me animo a probar otro medio.

De momento estos son algunos resultados, aunque hay que recordar que el resultado no es lo importante. Lo importante es que, una vez superada la etapa de "estoy perdiendo el tiempo con esto cuando podría estar haciendo cosas más productivas", disfruto sentarme a pintar/colorear la hoja de papel sin preocuparme de nada más en ese momento.

Como me dijo un buen amigo, "nunca se es demasiado mayor para hacer lo que a uno le gusta".

Funda para el móvil

Con una caja de leche, un trozo de tela, fieltro, goma elástica y una pistola de silicona, y siguiendo este tutorial, hice una funda para el móvil.

Quedó un poco justa y, la verdad, igual que con la funda que ya tenía, más de una vez acabo echando al bolso la funda y el móvil por separado. Pero al menos no me quedé con la espinita de hacer la prueba, y además pienso utilizar la misma técnica (caja de leche y tela pegada con la plancha) para hacer alguna libreta, ¡a ver qué tal queda!

Pétalos

Sellos Japón

En mayo uVe de Verónica organizó un nuevo Carva Conmigo, esta vez con la temática de Japón. No sólo incluyó un tutorial totalmente detallado de cómo carvar una geisha, sino que incluso nos regaló un video demostrativo donde se ve cómo carva un sello de Totoro. Y por fin se hizo la luz (al menos para mí) sobre cómo utilizar el punzón en el carvado...

Mis sellos para el Carva Conmigo Japón

Y mis sellos son:

1. Geisha, siguiendo a pies juntillas el tutorial de uVe.

2. Muñeca Kokeshi, partiendo de un modelo real, mi queridísima Kokeshi a la que os presento en la siguiente foto:

3. En lugar de a Totoro elegí a Jiji, el gato de Kiki (de la película "Kiki, entregas a domicilio", también de Hayao Miyazaki). Kiki es una brujita que, como ya tiene 13 años, tiene que buscar una ciudad donde vivir por su cuenta, como parte de su aprendizaje. Y Jiji la acompaña. No hará falta que os diga que es un gato negro...

4. Ramita con flores que nos propuso carvar uVe el último día del Carva Conmigo.

5. Paisaje japonés, uno de los muchos dibujos que se encuentran por internet.

6. Y para terminar, peces... Y es que estaba leyendo sobre el "gyotaku" y necesitaba una excusa para hablar de él. ¿Sabéis lo que es? Consiste en estampar peces, pero directamente utilizando peces, tal cual, sobre papel. Al parecer esta técnica surgió como una manera de que el pescador pudiera registrar sus capturas tras una buena pesca. Así lo explican aquí. No creo que yo lo pruebe, pero si hay algún aficionado a la  pesca y quiere probar, ¡que nos cuente cómo le va! Me temo que tendrá que elegir entre estampar el pez o comérselo, pero el resultado de la impresión puede ser bien bonito, como podéis ver en los múltiples ejemplos que hay en la red.

Y eso es todo. Aquí podéis encontrar todas las contribuciones al carva conmigo. ¡Muchas gracias a uVe de Verónica por organizarlo!

Seronda de Pandielleando

Después de una temporada poco productiva, empezando muchos proyectos sin terminar ninguno... ¡por fin voy a poder estrenar! Tenía el patrón impreso desde que Yolanda de Pandielleando presentó sus primeras versiones aquí y aquí, pero me faltaba un empujoncillo para terminarlo... ¡y ésta es mi Seronda terminada a un día de que Yolanda cierre su recopilatorio!

Por delante...

Por detrás...

Hice un poco más amplio el cuello y combiné con la misma tela de los puños en la parte superior porque no tenía suficiente de la de rayas.

Rayas casadas lo mejor que pude

Para ser la primera vez que caso rayas no estuvo tan mal, ¿no?

Y aprovechando que hoy es jueves me sumo por primera vez a RUMS :-)

Jugando con sellos

Sólo jugando...

Tapiz muestrario

En esta entrada os enseñé un pequeño tapiz que hice del libro "Tapestry Weaving" de Kirsten Glasbrook. Es un tapiz para practicar diferentes técnicas como Soumak, bloques de color, delinear formas.... Aunque me gustó el proceso en aquella ocasión, el resultado no fue exactamente el esperado, entre otras cosas porque al ir apretando la trama el tapiz quedaba cada vez más estrecho.

Después de algún otro intento fallido de tapiz, decidí volver al origen e intentar de nuevo el de muestra del libro, y a ser posible terminarlo. ¡Y aquí está!

Tapiz muestrario completo

Creo que se nota la diferencia, ¿no? Os cuento algunas modificaciones que me ayudaron a conseguirlo. Lo he numerado en la figura de abajo:

Algunas modificaciones con respecto a las primeras pruebas

 1. Al utilizar como telar una tabla en lugar de un marco de madera, la urdimbre queda pegada a la madera. Para levantar la urdimbre, pegué palitos de estos "abatelenguas" uno sobre otro. En la siguiente foto podéis ver cómo queda un hueco entre la urdimbre y la tabla.

Así la urdimbre no toca la madera

2. Utilicé unas bobinas que hice de cartón para pasar la lana entre la urdimbre. Me resultó más sencillo que utilizar "mariposas" de hilo que se me iban deshaciendo por el camino, a lo mejor porque no estaban bien hechas, no sé. Si no sabéis qué es una "mariposa" de hilo, aquí tenéis un enlace donde lo explican, y una imagen vale más que mil palabras.

3. Éste fue creo que uno de los puntos cruciales: para la urdimbre utilicé hilo de nylon del número 2. En el primer intento utilicé lana, y no se mantenía la tensión.  Además ahora utilicé hilo de color claro en lugar de negro, y creo que, como dice en el libro, es más fácil para los ojos trabajar con el color claro.

4. Utilicé otro palito abatelenguas como regla. Para que se viera más "profesional" lo afilé por un lado para dejarlo en punta, aunque me habría servido igual sin hacerlo. En el primer intento no me enteré muy bien de cómo hacerlo, así que yo iba levantando a mano los hilos de la urdimbre para pasar el hilo de la trama. Mucho más cómodo y rápido es poder levantarlos todos a la vez con la regla, claro.

 5. Otro factor crucial, que podéis ver en la foto inferior, es que para que no se vaya encogiendo el tapiz hay que dejar suficiente hilo de trama, y para eso se forman como ondulaciones con el hilo, y una vez está así ya se empuja hacia abajo con los dedos o con un tenedor (ver último punto).

¡Muy importantes las ondulaciones para que el tapiz no vaya encongiendo!

6. Por último, en el primer intento utilizaba un tenedor para ir aplastando la trama, pero en este caso sólo utilicé los dedos y creo que también fue mejor.

En fin, tiene sus detallitos, claro, pero yo estoy muy contenta con el resultado y ya estoy preparándome para el siguiente!